Contemporary Art Gallery

ASSAI Gallery, on the Costa Brava, is a contemporary art space founded by a Parisian dedicated to reconnecting people with the emotional power of art. The gallery showcases local and international artists emerging and established. Each work carefully selected for its quality and integrity.

Valérie Newland

New Caledonia, 1975

Lives and works in Paris.


A self-taught artist, she first explored drawing and painting, with line and color becoming her earliest forms of expression.

She went on to study Fine Arts and Art History at university before joining the City of Paris art studios at Glacière, in the 13th arrondissement. There, she studied drawing with Jean Zuber and painting with Gonzalo Belmonte.

After five years of studio training, she began collaborating with artists from the street art scene, including Babou, Tanc, Clyde Knowland, and Benjamin Laading. These encounters helped shape her distinctive artistic language, informed by classical influences and a deep sensitivity to material.

Driven by an ongoing curiosity about form, gesture, and different artistic disciplines, her practice has continued to evolve. The process of making is central to her work, from selecting the canvas to preparing it by hand. Over time, she gradually set aside her brushes to focus on thread, which has become both her primary medium and the defining element of her artistic practice.


Artista autodidacta, sus primeros medios de expresión fueron el dibujo y la pintura, con la línea y el color como herramientas fundamentales.

Posteriormente, estudió Bellas Artes e Historia del Arte en la universidad, antes de incorporarse a los talleres de la Villa de París, en Glacière (distrito XIII), donde recibió formación en dibujo con Jean Zuber y en pintura con Gonzalo Belmonte.

Tras cinco años de formación en el taller, comenzó a colaborar con artistas de la escena del street art, entre ellos Babou, Tanc, Clyde Knowland y Benjamin Laading. Estos encuentros contribuyeron a definir un lenguaje artístico propio, marcado por influencias clásicas y una profunda sensibilidad hacia la materia.

Impulsada por una curiosidad constante por las formas, los gestos y las distintas disciplinas artísticas, su práctica ha evolucionado de manera continua. El proceso de creación ocupa un lugar central en su trabajo, desde la elección del lienzo hasta su preparación manual. Con el tiempo, fue dejando de lado los pinceles para centrarse en el hilo, que se ha convertido tanto en su materia prima como en el elemento definitorio de su práctica artística.